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Nuestra investigación

En este trabajo nos proponemos indagar en las narrativas que forman parte de las formas de comunicación en este contexto de convergencia y que surgen a partir de la muerte de un ídolo popular como Gustavo Cerati. Para eso nos centramos en la plataforma de YouTube, en la que proliferaron los videos a partir de conocerse la noticia de la muerte y se reflejaron y reprodujeron los homenajes en las siguientes semanas. Nos preguntamos por sus formas de representación y el proceso social de construcción de sentido de la imagen del artista en sus homenajes.

Nuestras preguntas de investigación girarán en torno a los siguientes ejes:


1)         Las formas de representación: ¿Cómo se construye la figura de Gustavo Cerati a partir de su muerte? ¿Qué formas de representación surgen para recordarlo? ¿Es conmemorado como un artista o tiende a convertirse en un mito? ¿Con que parte de la vida del músico está vinculado el recuerdo? ¿Se lo recuerda como solista o como líder de Soda Stereo? ¿El recuerdo está vinculado a lo musical o a lo emotivo?
2)         Los actores: ¿Quiénes son los actores que intervienen en la construcción de la figura de Cerati? ¿Son los grandes medios quienes impulsan el consumo del ídolo como producto de la industria cultural o es un movimiento genuino e independiente de los fans? ¿Existe un fin de lucro en el recuerdo? ¿En qué regiones se desarrolla la mayor actividad referida a Cerati?
3)         El impacto popular: ¿Cuál es el impacto popular que producen los nuevos discursos sobre el ídolo recientemente fallecido? ¿Cómo intervienen los receptores de dichos discursos en la construcción de la figura del ídolo?

Cabe aclarar que por tratarse de una cultura de participación colectiva y de comunicación reticular, como veremos, tanto el segundo como el tercer eje de nuestro trabajo se ocupan de actores, ya que el público también participa de alguna forma en la construcción de sentido. Y a nosotros nos interesa, en definitiva, averiguar cómo se realiza la producción de sentido alrededor del músico a partir de su muerte, en una plataforma tan interactiva como lo es YouTube.



El objeto

YouTube es una plataforma de videos online que ofrece a los usuarios la posibilidad de compartir y ver contenidos audiovisuales en forma gratuita. Por tratarse, el nuestro, de un estudio sobre un corpus obtenido de una plataforma digital, seguimos al especialista en comunicación digital Carlos Scolari. Para definir más precisamente nuestro objeto tomamos el concepto de hipermediación que, según lo explica, se trata de un conjunto de “procesos de intercambio, producción y consumo simbólico que se desarrollan en un entorno caracterizado por una gran cantidad de sujetos, medios y lenguajes interconectados tecnológicamente de manera reticular entre sí[1].

Siguiendo a Scolari entendemos que el objeto que estudiamos es un proceso en el cual se produce sentido a partir de formas de interacción reticular de la que forman parte discursos provenientes de distintos medios en un contexto de convergencia de lenguajes y medios en el que la remediación es parte constitutiva de los discursos. Scolari, explica que la remediación (confluencia de distintos medios en uno nuevo) presente en YouTube[2] y la  reticularidad (comunicación de muchos a muchos) que se opone al modelo brodcasting, son características de la comunicación surgida a partir de la digitalización. De esta manera entendemos nuestro objeto como parte de un proceso mayor.

Pero para Scolari, estudios como este no deberían limitarse al análisis de textos, sino que “las investigaciones deberían salir de la pantalla para analizar las transformaciones sociales que el desarrollo de las nuevas formas de comunicación está generando”[3]. Sin embargo, esa es tarea para otra investigación. Aquí hacemos un recorte y nos centramos en los discursos emitidos a través de YouTube: Estudiamos en este trabajo el proceso social de construcción de la figura de Gustavo Cerati a partir de su muerte desde la actividad en YouTube.



[1] Scolari, Carlos, “De los nuevos medios a las hipermediaciones”, Cap 2 en Hipermediaciones. Elementos para una Teoriade la Comunicación Digital Interactiva. Gedisa. 2008. pp. 113-114.
[2] YouTube ofrece a los usuarios canales de contenido audiovisual que emulan a un canal propio de televisión.
[3] Scolari, Carlos, “De los nuevos medios a las hipermediaciones”, Cap 2 en Hipermediaciones. Elementos para una Teoria de la Comunicación Digital Interactiva. Gedisa. 2008. pp. 116.

El método

En esta investigación proponemos un estudio sincrónico de una muestra de videos de YouTube. Para abordar esta labor tomamos el concepto de lectura distante propuesto por Franco Moretti[1] para analizar las características de la producción y los consumos literarios.

La lectura distante refiere a un método de análisis que consiste en observar un conjunto de datos y extraer patrones para interpretarlos. A diferencia de la investigación tradicional que se caracteriza por la lectura cercana, es decir, de uno o unos pocos casos estudiados en profundidad para luego extender las conclusiones a la generalidad de los casos (método cualitativo y deductivo), el método de Moretti se trata de alejar del caso particular y evitar la observación minuciosa de los detalles singulares para prestar atención a un número de casos, reconocer tendencias colectivas y elaborar interpretaciones a partir de ellas. De lo que se trata es de, precisamente, tomar distancia del texto, alejarse para pasar de los casos aislados, específicos, a la gran masa de acontecimientos, al colectivo. La lectura distante no se centra en el detalle, en lo original, ya que sostiene que resulta imposible abarcar o cubrir la gran masa de datos a la hora de hacer investigaciones, sino más bien en el modelo, en la recurrencia de patrones. Es un tipo de lectura más abarcadora que pretende encontrar estos patrones “ocultos” para el tipo de lectura “cercana”. En palabras de Moretti: “(...) un método donde la distancia no es un obstáculo para el conocimiento, sino una de sus formas específicas. La distancia, ciertamente, permite apreciar menos detalles, pero ayuda a comprender mejor las relaciones, los patterns recurrentes, las formas”[2]. A partir de este alejamiento será posible encontrar aquellas repeticiones y regularidades (patrones) que se suceden en el tiempo y en los diversos textos y ponerlas en contacto con diversas variables. Un patrón es una repetición recurrente de algún tipo de dato que permite el conocimiento y entendimiento de diversos procesos culturales. 

Con el desarrollo de los nuevos medios, surge entonces, la posibilidad de procesar grandes cantidades de datos, que permiten un mayor acercamiento de los fenómenos o procesos a investigar.  La detección de patrones forma parte del método de lectura distante propio de esta nueva “era”, en donde, distanciándose del texto, y tomando al “colectivo”, se podrán detectar aquellas repeticiones y regularidades que se suceden en el tiempo y en los diversos textos.  En palabras de Manovich: “Este es, en esencia, el “nuevo paradigma mediático”: explorar la diversidad de singularidades, no a través de jerarquías o categorías sino a través de relaciones, transiciones y secuencias, a la vez que nos movemos de lo singular a lo plural, de lo cercano a los distante”[3].

En ciencias sociales la identificación de patrones permite observar tendencias de comportamiento colectivo y, en particular en un análisis de nuevos medios, es importante porque permite obtener conclusiones sobre un amplísimo grupo como los que se manejan en la actualidad en las redes sociales. Se pueden tener en cuenta así, tanto los comportamientos individuales como las propensiones conjuntas: Una coincidencia en un número amplio de casos no es un fenómeno particular sino una conducta social que es el reflejo de un rasgo cultural. Se puede, entonces, a partir de la identificación de patrones proponer hipótesis para una interpretación cualitativa de la cultura.

Este método es útil para analizar la comunicación en las nuevas tecnologías, propias de lo que Jenkins define como cultura de la convergencia, ya que permite trabajar con enormes cantidades de datos provenientes de usuarios activos que no sólo consumen sino que también producen comportamientos y participan en la producción de sentido. De este modo, con la lectura distante que permite un estudio a la vez cuantitativo (e inductivo) y cualitativo, se puede analizar la “creación colectiva de significados”[4]. La lectura cercana en cambio, asociada a métodos como la descripción densa de Geertz, se centra en el caso y no tiene en cuenta el corroborar si el hecho se repite o no en el resto de los casos. De este modo la lectura distante implica principalmente una abstracción respecto del texto concreto, en este caso, los videos de YouTube. Permite estudiar universos muy amplios, con gran cantidad de datos. Si bien es una técnica que permite apreciar menos detalles, permite por otro lado detectar patrones: líneas predominantes dentro del universo analizado. Es lo que buscaremos en los 200 videos analizados.

Moretti detalla, asimismo, que una de las formas de apreciar estos patrones es a través de gráficos: nos abocaremos entonces a crear distintos tipos de visualizaciones con los datos obtenidos de los videos para obtener nuestras conclusiones de trabajo.





[1] Moretti, Franco, “Gráficos” en La literatura vista desde lejos. Barcelona, Marbot, 2007. pp
[2] Moretti, Franco,  La literatura vista desde lejos.
[3] Ídem.
[4] Ídem.

Otros antecedentes

Tomamos aquí también elementos de dos estudios anteriores que se dedicaron al estudio de YouTube. Por un lado, Amandam Kavoori realiza un estudio en el que y se pregunta por los usos de YouTube y la forma en que la plataforma construye sentido. Al respecto indica que YouTube se caracteriza por la cultura participativa: son todos los usuarios quienes, subiendo, comentando, compartiendo construyen el sentido. De hecho es un "juego digital", no solo se mira, sino que se participa, se crean incluso debates (lo que denomina como encadenamiento contextual e hilo discursivo) y videos que responden a otros videos. No hay una división clara entre productores y consumidores: hay prosumidores. Propone categorías nuevas para establecer sus criterios de análisis y destaca que YouTube tiene tres componentes: el video principal, los comentarios y los videos auxiliares. Nosotros estudiaremos los dos primeros, es decir, el que cumple, según Kavoori, la función argumento en sí mismo, y la función participativa respectivamente  En ese estudio se da un lugar destacado a la viralidad de los videos, así que estudiaremos como Kavori datos referidos como las visualizaciones, cantidad de compartidos, likes, en relación con los tipos de usuario[1].

Por otro lado, Burgess & Green  realizan un estudio sobre el uso de YouTube para entender los patrones dominantes en el consumo de la plataforma. Para esto tomaron categorías tales como: “Lo más visto”, “lo más respondido”, “lo más discutido” y “los que acumulan mayor cantidad de favoritos”. A su vez, distinguen el origen industrial del video (subido por usuarios o por una empresa de medios tradicional) y la identidad (amateur, PYME, ONG, etc.)[2].


A partir de esto, los autores encuentran, en su estudio, la recurrencia de ciertos “patrones”. Por un lado, la preeminencia de contenido subido por los “usuarios” (pudiendo ser este creación de dicho usuario o contenido proveniente de la televisión o medios tradicionales), especialmente bajo el formato de blogs, que se ubica como lo más discutido y respondido. Es decir que la participación activa, sea interviniendo a través de comentarios o dando lugar a respuestas con igual formato, se da mayormente en los contenidos subidos por los “usuarios”, dándole un carácter conversacional. A su vez, es posible distinguir que esta mayor participación activa se da en videos de contenido informativo y musical. Por último se observa, también, la preferencia de los consumidores por los videos subidos por los “usuarios”, antes que por los de los medios masivos.



Los autores mencionados nos aportan entonces, cada uno desde un lugar diferente, las herramientas necesarias para abordar la producción de sentido realizada en torno a la figura de Gustavo Cerati en YouTube.



[1] Kavoori, Anandam_ “Leyendo YouTube: La Guía de los Espectadores Críticos”. Traducción al español a cargo de Camila Bazan y Gonzalo Vaccari, de uso exclusivo para la Cátedra de Datos (Piscitelli)- FSOC-UBA. Texto original: Reading YouTube The Criticals ViewersGuide. Peter Lang, New York, 2011: Introduction, The Phenom, Icons  pp 1-48.
[2] Burgess J, “YouTube y los medios tradicionales” y “La cultura popular de YouTube” en YouTube, Video online y cultura participativa, en Burgess J, Green J, Jenkins H and Hartley, J: YouTube: Online Video and Participatory Culture . (2009). s/p.

Nuestras hipótesis

El método de lectura distante que permite una mirada cuantitativa de los datos para el reconocimiento de patrones no guía la interpretación de esos patrones, ni de las causas que los producen. Según lo explica Moretti: “La investigación cuantitativa (…) aporta datos, no interpretaciones”[1]. Éstas surgen de las teorías y visiones que propone el investigador y están condicionadas por su formación y su subjetividad. Teniendo en cuenta esto, nosotros proponemos una serie de hipótesis sobre nuestras preguntas de investigación que guiaron nuestras observaciones.  No somos ajenos al fenómeno que analizamos, ni a la sociedad en la que se homenajea a Gustavo Cerati, ni a la influencia musical de toda su trayectoria sino que los integrantes de este equipo hemos sido consumidores de su música y admiradores de su persona. Hemos vivido además la experiencia de ver a otros artistas populares fallecidos, ser recordados por años hasta convertirse en una suerte de mito popular como el caso de Luca Prodan o, en otro estilo musical, el cuartetero Rodrigo o la cantante tropical Gilda.

Desde nuestra perspectiva, creemos que nos encontraremos, de acuerdo a nuestras preguntas, con las siguientes tendencias:

1)         Las formas de representación:
Ø    La construcción de la figura de Cerati después de su muerte incluirá numerosas versiones de sus temas.
Ø    La estética de los videos será similar a la de los videoclips de su carrera.
Ø    La construcción de la figura de Gustavo Cerati a partir de su muerte consistirá en su ausencia, por lo que tendrá tintes abstractos.
Ø    Los comentarios tienen una fuerte carga emotiva.
Ø    Su recuerdo estará vinculado tanto a su etapa en Soda Stereo como a su trayectoria solista.

2)         Los actores:
Ø    La mayor cantidad de videos es subida por uploaders o productores.
Ø    Los videos con mayor actividad (vistas, comentarios, compartidos, etc…) serán los de usuarios de los grandes medios.
Ø    Hay una gran proporción de fanáticos interviniendo en la plataforma.
Ø    Se tratará de un fenómeno latinoamericano.
Ø    Un alto porcentaje de videos estarán monetizados.

3)         El impacto popular:
Ø    Habrá una alto porcentaje de compartidos.
Ø    Habrá un alto porcentaje de comentarios.
Ø    Sin embargo, habrá una enorme diferencia entre la cantidad de usuarios que solamente ven los videos y los que hacen algún tipo de intervención.




[1] Manovich Lev, “Introducción: Estudios de Software para Principiantes” en El Software toma el mando, Texto Original: Software Studies for begginers. (2008). pp 23.

La muestra

Para nuestra investigación acerca de la producción de sentido alrededor de la figura de Gustavo Cerati tras su fallecimiento en la plataforma YouTube, tomamos una muestra de videos referidos a homenajes realizados en su honor a pocas semanas de su muerte.  La selección fue realizada a través del buscador de la misma plataforma YouTube el martes 28 de octubre de 2014.

Se procedió a la búsqueda utilizando palabras clave o querries “Gustavo+Cerati+homenaje”. El resultado obtenido fue reducido mediante el filtro “Este mes”, lo que da videos subidos entre el 29 de septiembre y el 28 de octubre (semanas posteriores al deceso). Al evitar la cobertura de los funerales nos focalizamos en las formas de recuerdo y los homenajes posteriores. De ese resultado se tomaron los primeros 200 según el filtro de “Relevancia” que determina el algoritmo diseñado por la plataforma. Con la muestra definida, se confeccionó una base cuyos datos fueron relevados entre el 31 de octubre y el 28 de noviembre de 2014.

Esto responde a nuestra intención de averiguar las representaciones del músico específicamente a partir y en torno a su muerte. Al aplicar el filtro de último mes nos aseguramos de que los videos hayan sido subidos luego de su fallecimiento, y con la palabra “homenaje” nos centramos mejor en la temática. Seleccionamos, dentro de esta búsqueda, los 200 videos que YouTube considera como más relevantes.

La base de datos

La base de datos se creó con 9 ítems. Los tres primeros refieren a la enumeración de los videos, su título y el link en el que pueden verse respectivamente. Las tres siguientes están vinculadas al usuario que sube los videos. Para determinar el tipo de usuario tomamos la clasificación utilizada por Burges and Green en el estudio ya citado. Según el grado de recursos y sofisticación de la producción del contenido (no en el usuario concreto que sube el video, lo que centra la observación en el tipo de discurso que circula en la plataforma), ellos proponen los siguientes:


Ø MAINSTREAM: Son los grandes medios de comunicación que además tienen un canal en YouTube y por lo tanto son también usuarios de la plataforma. Ellos producen contenido y tienen canales propios. Son aquellos que pujan con la plataforma por los derechos de propiedad intelectual.
Ø PRODUCTORES INDEPENDIENTES: Son pequeñas y medianas empresas de comunicación, ONG´s y gobiernos. Están ubicados entre los grandes medios y los usuarios individuales, ya que tienen contenido propio pero no dentro de las grandes organizaciones de medios, aunque tampoco en base a una estructura doméstica.
Ø PRODUCTORES: Son aquellos que suben contenido propio utilizando recursos caseros o domésticos. Generalmente adoptan la forma de vlogs, aunque también es posible encontrar instructivos, sketches, etc. El contenido que suben puede ser totalmente nuevo o una reelaboración de lo publicado por un mainstream.
Ø UPLOADER: No tienen contenido propio sino que suben lo producido por los medios tradicionales.

Corresponde aclarar que Burges & Green establecen dos categorías más de tipo de usuario que no forman parte nuestra clasificación en la grilla, pero que sin embargo, se pueden inferir en base a otros datos como vistas, comentarios, comaprtidos y calificaciones. 

Ø    PARTICIPATIVOS: Usuarios participativos: Tienen una participación activa en la plataforma ya que contribuyen con comentarios, video-respuestas, marcas de favoritos, etc.


Ø    CONSUMIDORES: Sólo usan la plataforma para uso del contenido publicado.



El  siguiente ítem es la categoría de canal. Para esto tomamos la que define YouTube en la información de cada video. Y el tercero referido al usuario es la cantidad de suscriptores que tiene cada uno.


Los siguientes 12 ítems refieren al video. En primer lugar establecemos una categorización propia para clasificar la categoría de video. Las propuestas son las siguientes:



Ø BACKSTAGE: Entretelones de un concierto o grabación.
Ø CONVOCATORIA: Cualquier tipo de convocatoria o publicidad (pública o privada) para participar de algún evento. En general se trata de eventos de homenaje.
Ø COVER: Otro artista interpretando un tema de Cerati. Puede ser en vivo o no.
Ø ENTREVISTA: reportaje periodístico a Cerati.
Ø DIAPOSITIVA: Una serie de fotografías de Cerati (una o más de una) que tienen  como sonido de fondo un tema interpretado por él. Puede haber subtítulos o no.
Ø DOCUMENTAL: Producción periodística o cinematográfica documental sobre Gustavo Cerati.
Ø FICCION: Cualquier forma de ficción musicalizada con temas de Cerati o referida a él.
Ø HOMENAJE: Se incluyen aquí todas las formas de producción realizadas para homenajearlo, desde temas compuestos para recordarlo hasta ediciones de compilados de audio y video como diapositivas cuyos audios incluyen no sólo un tema sino varios además de audios de entrevistas, etc.
Ø INEDITO: Cualquier tipo de grabación o documento inédito de Cerati.
Ø PERIODISMO: Esto incluye todo tipo de género informativo, programas de televisión o radio.
Ø SUBTITULADO: Videoclip o diapositivas con la letra de la canción.
Ø VIDEOCLIP: Videoclip oficial de algún tema.

Ø VIVO: Show en vivo de Cerati.

Luego se cuentan las vistas, likes, dislikes, comentarios y compartidos. Luego se establece un criterio de SI/NO para las monetizaciones, es decir, si hay publicidad de empresas al ingresar al video (YouTube permite a cualquier usuario que puede acreditar derechos sobre el contenido de un video recibir un pago por publicidad cada vez que se ve). Exceptuamos la publicidad producida por el usuario y tomamos como SI la presencia de publicidad en el comienzo de la reproducción o en un recuadro durante la misma.

Después establecemos un parámetro para la medición de la duración del video. Tomamos como referencia una clasificación que suele utilizar YouTube para filtrar videos:

Ø Corto: Aproximadamente 4 minutos (incluimos videos de hasta 6 minutos)
Ø Medio: Aproximadamente 15 minutos (incluimos videos de entre 7 y 25 minutos).
Ø Largo: Más de 26 minutos.

En los siguientes dos ítem tomamos el tipo de licencia del video (si es la standard  de Youtube o si tiene alguna restricción particular) y una clasificación sobre el idioma: si es español, SI o NO. ¿El video subido está en castellano? Esto nos permite ver un poco el anclaje internacional del artista. Nos parece una categoría más fiable que país en el cual se subió el video, ya que la plataforma no brinda esta información, si bien en algunos videos puede identificarse.

Los siguientes criterios son estéticos. En el primero de ellos se coloca el color predominante del video. Pasando el cursor por la barra roja al pie del video, determinamos cual es el color que predomina. Éste es un criterio subjetivo que depende de la percepción del investigador. Luego se tratarán de agrupar en gamas para trabajar con patrones. En el segundo se establece una clasificación propia para observar el grado de presencia de Cerati en el video:


Ø VISUAL: Hay solamente imágenes de Cerati.
Ø AUDIOVISUAL: Hay imágenes del personaje con sonido y movimiento.
Ø AUDIO: Solamente se escucha la música o voz.
Ø AUDIO/ VISUAL: Hay una combinación de fotografías y voz del personaje.

Ø AUSENTE: No está presente la imagen del personaje ni su voz.



Finalmente se agregaría la categoría de fan con un criterio dual (SI/NO). El canal que sube el video, independientemente de que sea productor, mainstream, uploader o productor independiente, ¿es fanático de Gustavo Cerati? Consideramos como fan a aquellos canales que tienen un nombre relacionado (como aquellos que incluyen la palabra Stereo), que tiene como avatar una foto de Cerati o imagen relacionada a él, o aquellos en los que más de la mitad de los videos subidos están referidos al músico.

El proceso de formación de la grilla

Durante el proceso de investigación surgieron problemas a resolver y decisiones que tomar. A medida que realizamos el grillado decidimos realizar cambios en cuanto a la base de datos. De esta forma, decidimos excluir la categoría país que en un primer momento habíamos incluido, al ver su carácter relativo (ya que no siempre se aclara) e implica una lectura cercana de los comentarios y descripciones, ya que la plataforma no lo especifica. Para ver el anclaje internacional del artista recurrimos a otros datos externos a la grilla como las tendencias de búsqueda, que pueden darnos una orientación de las regiones en que se produjo la mayor actividad relacionada a la temática de nuestro objeto. Otro criterio que limitamos entonces es el idioma. Pero al ver que la enorme mayoría son en castellano, cambiamos esta categoría por “español: sí/ no”.

También modificamos las subcategorías dentro de Categorías de Video, al ir viendo nuevos tipos de video que no habían sido previstos. Estos fueron los cambios que realizamos desde las primeras categorías que habían sido propuestas:


Subtitulado: Se unió a Diapositiva.
-Entrevista: Permaneció.
-Cover: Permaneció.
-Inédito: Permaneció.
-Vivo: Permaneció.
-Backstages: Permaneció.
-Videoclips: Permaneció.
-Diapositivas: Se unificó con Subtitulado
-Documental: Surgió de la grilla
-Homenaje: Se unificaron categorías no previstas.
-Periodismo: Se unificaron categorías no previstas.
-Convocatoria: Surgió de la grilla y se unificó con publicidad.
-Ficción: Surgió de la grilla y se unificaron cine, tv y cortos.

-Videoclip: Permaneció.

Es decir que reemplazamos Subtitulado por Diapositivas, que al incluir los videos con fotos además de con letras es más amplio, y agregamos documental, homenaje, periodismo, convocatoria y ficción. La categoría de fan también fue añadida durante el proceso de investigación, ya que nos permite entender mejor nuestro interrogante acerca de qué tipos de usuarios están implicados en la construcción de sentido alrededor de la figura del artista.

Con la base de datos lista, solo resta volcar su información en gráficos que nos permitan visualizar los patrones que respondan a nuestras preguntas de investigación.